不打的李小龍拍給誰(shuí)看？

　　從《歲月神偷》到《李小龍》，香港情懷都很有質(zhì)感，但即使是港片迷，也不得不說(shuō)，僅僅靠港味情懷無(wú)法使港片再次成為主流片種。

　　看片名誰(shuí)也想不到《李小龍》竟然完全不是一部功夫片，全片沒(méi)有多少打斗場(chǎng)面，而主要是重現(xiàn)香港五六十年代生活場(chǎng)景和香港電影圈息息相關(guān)的背景，濃濃的懷舊氣氛撲面而來(lái)。說(shuō)它是功夫版的《歲月神偷》一點(diǎn)沒(méi)錯(cuò)，作為一個(gè)港片粉絲看到錢(qián)嘉樂(lè)演石堅(jiān)、萬(wàn)梓良演吳楚帆之類(lèi)的鏡頭，那種樂(lè)趣是雙重的，但是對(duì)于期待一部打片的普通觀眾來(lái)說(shuō)，這種需要一定知識(shí)背景才能體驗(yàn)的樂(lè)趣就不一定能傳達(dá)到。

　　不管怎么說(shuō)，葉偉民是一位值得關(guān)注的香港導(dǎo)演，從毫無(wú)港味書(shū)寫(xiě)內(nèi)地春運(yùn)題材的《人在囧途》，到充滿嶺南風(fēng)味的《李小龍》，他表現(xiàn)出的特點(diǎn)是，關(guān)注細(xì)節(jié)、情感表達(dá)十分生活化，是一位懂得用普通人容易理解的角度去表達(dá)感情的導(dǎo)演。《李小龍》中有大量的表現(xiàn)五六十年代香港街坊生活的場(chǎng)景，無(wú)論是兒童時(shí)期的李小龍從街頭踢到街尾，還是李家打麻將人來(lái)人往的場(chǎng)面。

　　而在這些生活氣息濃厚的鏡頭里，更多的一份驚喜是，上門(mén)拜年的是張達(dá)民扮演的馮峰帶著女兒馮寶寶，找梁家輝扮演的李小龍之父李海泉聊天的是梁醒波，李小龍帶著朋友去片場(chǎng)看到的是張兆輝扮演的曹達(dá)華和錢(qián)嘉樂(lè)演的石堅(jiān)對(duì)打，還有萬(wàn)梓良扮演的吳楚帆提到要找李小龍演他少年時(shí)期最重要的一部作品《人海孤鴻》，了解香港電影淵源的觀眾想必能從中得到無(wú)窮樂(lè)趣。

　　片中沒(méi)有太多打斗場(chǎng)面的最重要原因，還是因?yàn)椴惶�可能再有一個(gè)又會(huì)打又長(zhǎng)得像李小龍的演員，李志廷已經(jīng)算是一個(gè)很大的驚喜，某些側(cè)面確實(shí)很像，而且氣質(zhì)頗佳，他難得地能表現(xiàn)出過(guò)去時(shí)代的人物身上的純潔，這點(diǎn)在《歲月神偷》中已經(jīng)有所證明，扮演李小龍則又多了一份年輕不羈。影片選擇了少年時(shí)期來(lái)表現(xiàn)也是明智之舉，李小龍黃金時(shí)期的風(fēng)采留給現(xiàn)在觀眾的印象仍然太清晰，無(wú)論是長(zhǎng)得多像的演員來(lái)扮演都會(huì)是吃力不討好的效果。現(xiàn)在這樣講述一個(gè)不為人知的少年李小龍，還是較有新鮮感的。

　　用監(jiān)制文雋的話說(shuō)，展現(xiàn)少年李小龍的生活背景所牽涉到的那些香港影人，算是一份“情懷”。從《歲月神偷》到《李小龍》，香港情懷都很有質(zhì)感，但即使是港片迷，也不得不說(shuō)，僅僅靠港味情懷無(wú)法使港片再次成為主流片種，只有曾經(jīng)在過(guò)去的港片中獲得過(guò)現(xiàn)實(shí)利益（電影人）和情感宣泄（港片粉絲）的這兩種人，才會(huì)被這份情懷所感動(dòng)。 ）