第四屆“西湖論壇”聚焦“新時(shí)代文藝”，青年文藝評(píng)論家熱議——

　　影視創(chuàng)作如何體現(xiàn)中國精神

　　光明網(wǎng)訊（記者 賀梓秋）“過去一年中（從2017年4月中旬至2018年4月中旬）中國電影取得了長足的進(jìn)步，年度票房再創(chuàng)新高，并產(chǎn)生了中國電影史上的票房前三甲。”在日前舉辦的第四屆“西湖論壇”寧波峰會(huì)上，“影視獨(dú)舌”創(chuàng)始人李星文用一串?dāng)?shù)據(jù)總結(jié)了去年的“爆款電影”。他認(rèn)為，“爆款”并非從天而降，而是和大眾心理亦步亦趨。票房成績好的電影，“一定觸到了時(shí)代痛癢、交集了時(shí)代精神”。

　　習(xí)近平總書記曾提出，實(shí)現(xiàn)中國夢(mèng)必須弘揚(yáng)中國精神，這就是以愛國主義為核心的民族精神，以改革創(chuàng)新為核心的時(shí)代精神。這種精神是凝心聚力的興國之魂、強(qiáng)國之魄。中國社會(huì)已步入新時(shí)代，影視創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)聚焦怎樣的中國故事，如何展現(xiàn)中國精神，這是當(dāng)前影視行業(yè)發(fā)展所必須重視的關(guān)鍵課題。

　　影視藝術(shù)在今天承載著更大的使命

　　“去年的爆款電影，如《戰(zhàn)狼2》《紅海行動(dòng)》《唐人街探案2》《羞羞的鐵拳》《前任3》《芳華》，恰可以分為3個(gè)類型，軍事動(dòng)作片、喜劇片和劇情片。”李星文談到，“揚(yáng)我國威是時(shí)代精神，忘形狂歡是時(shí)代精神，淚眼回眸也是時(shí)代精神。不同年齡的人群塑造著不同的時(shí)代精神，不同類型的電影留存著分眾化的時(shí)代精神”。

　　西北師范大學(xué)傳媒學(xué)院院長徐兆壽認(rèn)為，在視聽傳播逐漸優(yōu)于文字傳播的今天，電影承載著比以往更大的使命，如構(gòu)建國家精神、追尋人類終極價(jià)值等。“在溯源‘中國精神’的基礎(chǔ)上，我們要分析中國精神在影視文化中的存在，尋找在影視創(chuàng)作中弘揚(yáng)中國精神的路徑和方法。影視創(chuàng)作與批評(píng)家必須樹立‘影以載道’的價(jià)值立場(chǎng)，站在今天中國文化的立場(chǎng)上，重新塑造中國精神，使中國的影視藝術(shù)真正地為中國人乃至人類服務(wù)。”

　　遼寧大學(xué)廣播影視學(xué)院教授馬琳談到，如何對(duì)中國精神進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)是最重要的。“對(duì)于電影藝術(shù)或影視藝術(shù)來說，講好故事是關(guān)鍵，才能對(duì)精神有很好的呈現(xiàn)。”她拿好萊塢電影舉例，“美國精神便是通過好萊塢的故事來傳遞的。好的藝術(shù)，能夠通過對(duì)個(gè)體的情感觀照，讓觀眾產(chǎn)生共鳴、共振和思考，從而獲得精神上的引領(lǐng)”。

　　主旋律電影走紅是新時(shí)代觀眾的需要

　　過去的一年多里，主旋律大片一路高歌猛進(jìn)，讓中國電影市場(chǎng)為之一振。2017年暑期檔，《戰(zhàn)狼2》憑借56億票房問鼎國產(chǎn)電影票房榜榜首；今年春節(jié)檔，香港導(dǎo)演林超賢在《湄公河行動(dòng)》后又讓《紅海行動(dòng)》憑借過硬的品質(zhì)實(shí)現(xiàn)排片“逆襲”，最終以36億票房成為第二……主旋律電影為何會(huì)贏得如此多的掌聲，與會(huì)嘉賓代表就相關(guān)話題展開了討論。

　　“主旋律電影走紅是新時(shí)代觀眾的需要。”廣州大學(xué)人文學(xué)院副教授周文萍認(rèn)為，“中國觀眾最需要看到的還是銀幕上的中國英雄形象，讓他們看到能夠反映中國人精神、振奮中國人士氣的中國英雄形象。《湄公河行動(dòng)》中的高剛、《戰(zhàn)狼2》中的冷鋒、《紅海行動(dòng)》中的蛟龍突擊隊(duì)，都讓人們?cè)诔缇粗�際充分體驗(yàn)到國家強(qiáng)大的自豪”。

　　這幾部電影逐漸打破了以往觀眾對(duì)主旋律影片的“刻板印象”，如不夠好看、說教意味太重、濃厚的官方色彩等，而通過自身的類型化和市場(chǎng)化運(yùn)作，逐步獲得口碑和商業(yè)的雙重認(rèn)可。北京大學(xué)電影與文化研究中心主任戴錦華指出，“這幾部產(chǎn)生票房奇觀的電影都是同一個(gè)類型——?jiǎng)幼髌�。它們的成功是�?dòng)作片的成功，從而讓電影中有關(guān)愛國主義、英雄主義等表達(dá)被有效地傳遞出來”。不過她也認(rèn)為，“當(dāng)我們作為批評(píng)者總結(jié)創(chuàng)作時(shí)，一定要警惕不要成為票房意義上的成功者的背書者”。

　　現(xiàn)實(shí)題材回歸，如何講好中國本土的故事

　　回顧2017年的影視市場(chǎng)，不管是火爆的電影市場(chǎng)，還是大放異彩的電視劇領(lǐng)域，似乎都在傳達(dá)一個(gè)行業(yè)風(fēng)向的轉(zhuǎn)變，即現(xiàn)實(shí)題材越來越受到市場(chǎng)的認(rèn)可和青睞。2018年被業(yè)界稱為“現(xiàn)實(shí)題材回歸年”，相關(guān)影視作品呈“井噴”狀態(tài)。同時(shí)，也出現(xiàn)了不少名為“現(xiàn)實(shí)劇”、實(shí)為遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的“懸浮劇”。

　　中國傳媒大學(xué)研究員、博士生導(dǎo)師張國濤認(rèn)為，作為引領(lǐng)時(shí)代風(fēng)氣之先的電視劇，現(xiàn)實(shí)題材電視劇理應(yīng)在“新時(shí)代”有更大的作為。“‘新時(shí)代’”是一個(gè)大時(shí)代，電視劇創(chuàng)作的‘富礦’深蘊(yùn)其中，電視劇只有充分挖掘其中豐富的生活、鮮活的人物、時(shí)代的精神進(jìn)入創(chuàng)作領(lǐng)域，才能為‘新時(shí)代’留下發(fā)展的注腳，為后代留下時(shí)代的記憶，電視劇也才能實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)責(zé)任與時(shí)代擔(dān)當(dāng)。”

　　曾給中國觀眾留下載歌載舞印象的寶萊塢，正是通過其現(xiàn)實(shí)主義的情懷和深刻的意義，讓中國觀眾刮目相看。《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《起跑線》等多部印度電影在中國的票房和口碑呈現(xiàn)出黑馬態(tài)勢(shì)。中國電影股份有限公司北京制片分公司制片市場(chǎng)總監(jiān)陳昌業(yè)提到，“印度本土的故事，雖然與我們的社會(huì)背景有所不同，但真善美的表達(dá)可以跨越語言障礙，故事也可以跨越文藝的差異”。印度電影在中國市場(chǎng)的熱賣，也為國產(chǎn)電影的現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作、為中國故事和中國精神的表達(dá)提供了一定的啟發(fā)。

　　影視藝術(shù)與時(shí)代同行，為人民抒懷。誠如北京大學(xué)電影與文化研究中心主任戴錦華所言，“作為一個(gè)當(dāng)代中國人，不管你愿不愿意，你都攜帶著中國、分擔(dān)著中國、分享著中國，它就在你的面前”。