風靡紐約、北京、上海、廣州，臺灣最多孩子看過的《紙風車幻想曲》剛剛結束了在遼寧鐵嶺的首次演出，這也是臺灣紙風車劇團在大陸的首次戶外演出。
在兩岸共同打造的“遼寧（鐵嶺）臺中周暨兩岸少兒文化展演節(jié)”上，該劇在鐵嶺可容納３５００人的戶外劇場進行的兩場演出座無虛席。
《紙風車幻想曲》打破了以往兒童劇的模式，全劇沒有一個連貫的故事，是以“一個有經驗的巫婆”風趣的表演，串聯(lián)起《動作與聲音》、《起床號》、《追風賽狗場》等６個不同的片段，每段十幾分鐘。看似沒有一個完整的故事，但每個片段都是一段奇妙的遭遇，給人嶄新的感覺，充分吸引兒童的注意力。
就是這樣一部“反常”的兒童劇，卻把孩子們迷住了。臺灣紙風車劇團團長任建誠告訴記者，《紙風車幻想曲》是臺灣最多人看過的兒童劇，平均每４人就有１人看過。
任建誠說，《紙風車幻想曲》的創(chuàng)作，沒有先驗的預設，沒有框框的束縛，但是卻在沒有預設的“教育”意識中，起到了“潤物細無聲”的美育效果。
任建誠說，在《紙風車幻想曲》里，人情味是傳統(tǒng)的，卻用現(xiàn)代的人偶戲結合多媒體去表演；在《動作與聲音》中，肢體語言和原住民舞蹈都是最原始的，但用現(xiàn)代舞的方式、現(xiàn)代劇場的燈光音響去呈現(xiàn)。或許，這部劇成功的關鍵就在于每一個片段都具有原創(chuàng)性，你看到了開始，卻猜不出結局。
任建誠在演出結束后告訴記者，“開始還害怕東北的觀眾不能接受全部訊息，但是沒想到效果特別火爆，和在臺灣一樣受歡迎。”
紙風車的劇目在多年的巡演中，走過紐約、巴黎、港澳、北京等地，在任建誠眼里，盡管各地孩子的語言表述會有不同，但接受和喜愛程度并無差異。
任建誠說，可能大陸孩子在思想表達上比臺灣孩子更直接，有話就說。雖然語言會有所不同，但創(chuàng)意與藝術是沒有限制的，各地的孩子，想法和心靈都一樣。兩岸之間最重要的是溝通，兒童劇作為橋梁可以讓兩岸小朋友得到精神上的溝通。
正如一位看完《紙風車幻想曲》的觀眾所言，如果這世上還有真正像《彼得·潘》里夢幻島一樣的地方，那我相信就是像這樣的美好兒童劇。小朋友們看到豐富的肢體語言會哈哈大笑，然而我們這些大朋友卻會因為這些確確實實存在在記憶里的溫馨幽默的場景歡呼雀躍。
